Historia del cajón peruano

El cajón peruano es un instrumento de percusión que ha resonado en los corazones y oídos de innumerables aficionados a la música a lo largo de los años. Con raíces profundamente arraigadas en la cultura peruana, el cajón ha sido testigo de una evolución fascinante y ha dejado una huella indeleble en el panorama musical mundial.

Orígenes en la época colonial

El cajón peruano es originario de la región costera del Perú. Se cree que comenzó a utilizarse en el siglo XVIII, durante la época colonial. Las comunidades afroperuanas crearon este instrumento utilizando cajas de madera que se usaban para transportar mercancías. Al golpear diferentes partes de la caja, lograban producir sonidos distintivos que, eventualmente, se convirtieron en parte integral de su música.

Diseño y estructura

El diseño tradicional del cajón consta de seis lados. El frente, llamado “tapa”, es delgado y se golpea con las manos para producir el sonido. Los otros cinco lados son más gruesos y sirven para amplificar y resonar el sonido. Con el tiempo, los músicos comenzaron a añadir cuerdas metálicas, conocidas como “bordones”, en el interior del cajón para producir un efecto de zumbido.

Evolución y popularidad internacional

En la década de 1970, el cajón peruano comenzó a ganar reconocimiento internacional gracias a la participación de músicos peruanos en giras y festivales internacionales. Artistas como Paco de Lucía y Rubén Dantas incorporaron el cajón en la música flamenca, lo que amplió aún más su popularidad.

Con el paso de los años, el cajón ha sido adaptado y modificado para ajustarse a diversos géneros musicales, desde el jazz hasta el pop. Su versatilidad y sonido único lo han convertido en un instrumento esencial en orquestas y bandas alrededor del mundo.

En la década de 1980, otro afrodescendiente se convertiría en uno de sus principales defensores. Su nombre era Rafael Santa Cruz. También conocido como el ‘embajador del Cajón Peruano ‘, a lo largo de su vida viajó por el mundo, instrumento en mano, y en 2008 fundó el Festival Internacional del Cajón Peruano que hoy lleva su nombre.

En 2009, Santa Cruz hizo historia al reunir a más de mil entusiastas del Cajón en la Plaza de Armas de Lima y juntos crearon la cajoneada más grande jamás vista. Esta hazaña incluso quedó registrada en el Libro Guinness de los Récords.

El Cajón Peruano tiene su propio día marcado en el calendario y su riqueza cultural se celebra el 2 de agosto de cada año. “Cultivar el cajón es clave hoy en día, sobre todo porque este instrumento ha trascendido a otros géneros musicales , y hay que resaltar su origen peruano”, afirmó Julie Guillerot, quien desde hace muchos años participa en la organización del Día del Cajón Peruano.

El cajón en la cultura popular peruana

El cajón no es solo un instrumento musical, es también un símbolo de resistencia y cultura. Es esencial en celebraciones y festivales en el Perú, como el Festival del Cajón Peruano en Lima. Además, el cajón ha tenido un papel fundamental en la danza y música tradicional, como el festejo y el landó.

Las escuelas de música en el Perú también han incorporado el cajón en sus programas educativos, enseñando a las nuevas generaciones su técnica, historia y significado cultural.

El cajón en el mundo actual

Hoy en día, el cajón peruano es valorado tanto por su sonido como por su legado cultural. Grandes artistas y percusionistas de todo el mundo lo han adoptado, contribuyendo a su continua evolución y adaptación. Además, cada vez más fabricantes de instrumentos están experimentando con diferentes materiales y diseños, buscando perfeccionar aún más este emblemático instrumento.

El cajón peruano es más que un simple instrumento de percusión. Es un testimonio viviente de la rica historia y cultura del Perú, un símbolo de resistencia y adaptación, y un puente entre tradición y modernidad. Su sonido ha trascendido fronteras y continúa inspirando a músicos y aficionados en todos los rincones del mundo.